Adrián Suárez Mouriño
La irrupción de la inteligencia artificial generativa está transformando los procesos creativos. El desafío para la universidad no es elegir entre arte y tecnología, sino formar profesionales capaces de combinar herramientas digitales, pensamiento crítico y visión artística.
La llegada de la inteligencia artificial al ámbito creativo ha abierto uno de los debates más relevantes de los últimos años: ¿cómo afectará al arte y a quienes aspiran a desarrollar una carrera profesional en disciplinas creativas?
La cuestión resulta especialmente importante en el entorno universitario, donde miles de estudiantes se preparan para trabajar en sectores vinculados al diseño, las artes visuales, la creación audiovisual o la comunicación.
Lejos de plantear una confrontación entre tecnología y creatividad, la reflexión actual apunta hacia otro escenario: la necesidad de integrar ambas dimensiones en la formación de los futuros profesionales.
¿Puede la IA sustituir a los artistas?
Una de las preocupaciones más frecuentes gira en torno a la posible sustitución de los artistas por sistemas de inteligencia artificial. Antonio Herrera Delgado, director del Grado en Diseño Gráfico Digital de UNIR, considera que esta sustitución no se producirá en el sentido más profundo del término.
Según explica, la IA puede reemplazar determinadas tareas técnicas o repetitivas, como la generación de bocetos, la exploración de estilos visuales, la edición de imágenes o la creación de versiones preliminares de un proyecto. De hecho, muchos de estos procesos ya están siendo automatizados.
Sin embargo, una cosa es sustituir una fase de producción y otra muy distinta reemplazar la mirada artística. El arte no consiste únicamente en producir imágenes. Implica decidir qué imágenes tienen sentido, qué discurso construyen, qué emociones generan y qué relación establecen con su contexto cultural, social o político. Desde esta perspectiva, la tecnología puede generar formas visuales, pero carece de experiencia vital, memoria personal o necesidad expresiva propia.
El papel de la universidad
Esta realidad plantea un reto formativo. Si las herramientas tecnológicas evolucionan constantemente, la universidad debe preparar a los estudiantes para utilizarlas con criterio y no limitarse a enseñar su funcionamiento técnico.
Ese es precisamente el planteamiento que inspira el Grado en Técnicas y Tecnologías Creativas de UNIR, donde se busca combinar conocimientos procedentes de las Bellas Artes, el diseño digital y las nuevas tecnologías.
El objetivo es que el futuro profesional domine las herramientas sin renunciar a aquello que aporta valor diferencial: su capacidad de interpretar el mundo y generar propuestas originales. La formación artística sigue siendo fundamental porque permite desarrollar sensibilidad estética, pensamiento crítico y capacidad de reflexión, competencias que ninguna herramienta puede automatizar.
¿Puede una obra creada con IA considerarse arte?
La respuesta tampoco es sencilla. Jonathan Piqueras, coordinador ejecutivo del Grado en Técnicas y Tecnologías Creativas, considera que una obra realizada con ayuda de IA puede formar parte de un proceso artístico, aunque no de manera automática.
La cuestión no depende tanto de la herramienta empleada como de la intención que existe detrás de su uso. El debate recuerda al que surgió en su momento con la fotografía. La aparición de nuevas tecnologías no eliminó la figura del creador, sino que abrió nuevas posibilidades expresivas.
Desde esta perspectiva, generar imágenes mediante miles de instrucciones automáticas no convierte a alguien en artista. Lo que marca la diferencia es la capacidad para aportar criterio, contexto e intención al proceso creativo. Por ello, la IA puede participar en la creación artística, pero sigue siendo el ser humano quien dota de significado a la obra.
Arte, diseño e IA
La relación entre arte e inteligencia artificial también puede analizarse desde la diferencia entre creación artística y diseño. Xana Morales, directora del Máster en Diseño Gráfico, recuerda que ambas disciplinas comparten elementos, pero persiguen objetivos distintos. Mientras que el diseño busca comunicar información de manera eficaz y atractiva, el arte pretende provocar reflexión, cuestionar ideas o generar nuevas interpretaciones de la realidad.
Por ese motivo, considera que la IA encaja con mayor naturalidad en algunos procesos relacionados con el diseño gráfico. Sin embargo, también reconoce que determinadas corrientes artísticas contemporáneas han ampliado tanto los límites del concepto de arte que estas tecnologías podrían acabar ocupando un espacio propio dentro de él. La historia del arte demuestra que las innovaciones técnicas suelen generar inicialmente rechazo antes de integrarse en las prácticas creativas habituales.
Ventajas, riesgos y desafíos
La incorporación de la inteligencia artificial al ámbito creativo presenta ventajas evidentes. Facilita determinados procesos, acelera tareas técnicas y amplía las posibilidades de experimentación.
Sin embargo, también plantea riesgos. Uno de los principales es la posible deshumanización de la creación artística. Si el valor diferencial del arte reside en la capacidad humana para expresar experiencias, emociones o conflictos, existe el peligro de reducir la creación a una mera producción automatizada de imágenes.
Al mismo tiempo, otros especialistas consideran que estas herramientas pueden impulsar nuevas formas de creación y abrir caminos todavía inexplorados. El verdadero desafío consiste en encontrar un equilibrio entre innovación tecnológica y pensamiento crítico.
Prepararse para un futuro creativo híbrido
Más que decidir entre utilizar o rechazar la IA, la cuestión central es aprender a convivir con ella desde una posición consciente y reflexiva. Los futuros profesionales necesitarán comprender cómo funcionan estas tecnologías, cuáles son sus posibilidades y también cuáles son sus límites.
Por ello, la formación universitaria debe combinar conocimientos técnicos con fundamentos artísticos, pensamiento crítico y capacidad de análisis. La creatividad del futuro probablemente será híbrida: apoyada en herramientas cada vez más sofisticadas, pero guiada por personas capaces de aportar significado, contexto y visión propia.
Porque, aunque las tecnologías cambien, sigue siendo el ser humano quien decide qué merece ser contado y por qué merece ser contado.
- Escuela Superior de Ingeniería y Tecnología
