Lo nuevo no sustituye a lo antiguo: lo reactiva, lo amplifica y lo vuelve a poner en circulación.
El impacto de una estrategia de lanzamiento musical en el consumo de tu catálogo
Un lanzamiento bien planificado no solo impulsa la novedad: reactiva el catálogo anterior, fortalece la fidelización y activa los algoritmos de recomendación, generando un efecto multiplicador en todo el repertorio del artista.
El acompañamiento convierte la composición en una experiencia compartida y fértil.
Composición musical y tecnología: más allá de la IA
El compositor que desea construir un perfil sólido encuentra en la formación un recurso estratégico que articula práctica, reflexión, comunidad y visión profesional, y en el que las competencias tecnológicas se integran hoy como un componente creativo más.
Ser un artista de nicho es una elección creativa, pero también una estrategia profesional viable.
Cómo ser un artista de nicho y no morir en el intento
La música no avanza hacia una mayor homogeneización, sino hacia una fragmentación estructural del consumo. En este contexto, convertirse en artista de nicho no es una limitación, sino una oportunidad.
Santiago Serrate y el grupo Modus Novus saludan al final del concierto.
Elegidos para la gloria: Concierto de Laureados de Composición Musical 2025 de UNIR
Bajo la dirección de Santiago Serrate, UNIR celebró un concierto trascendental, en el que se presentaron 12 obras inéditas de 12 autores españoles y latinoamericanos, junto a la creada para la ocasión por José Luis Turina, padrino de esta edición.
Mural conmemorativo dedicado a Billy Strayhorn en el centro de Hillsborough, Carolina del Norte.
El legado de Billy Strayhorn y el caso de Chelsea Bridge
El coordinador del Grado en Música y docente del Máster Universitario de Jazz y Música Moderna de UNIR, se sumerge en la música del pianista, que se sitúa entre los compositores más influyentes del jazz y de la canción estadounidense.
Lejos de sustituir la sensibilidad clínica, estos agentes de IA funcionan como copilotos epistémicos.
Microanálisis terapéutico en musicoterapia con IA: precisión clínica y sensibilidad artística
El uso de inteligencia artificial en el análisis clínico de sesiones musicales permite detectar microprocesos emocionales y conductuales, optimizando la intervención terapéutica y fortaleciendo la evidencia científica en esta disciplina.
Profesionales cualificados están cambiando la vida de muchas personas a través de la música.
Aprendizaje, prácticas inmersivas y evidencia en musicoterapia
La formación en esta disciplina terapéutica, que utiliza la música y sus elementos (sonido, ritmo, melodía, armonía), es clave para ejercer un buen desempeño profesional y poder ayudar a muchas personas a mejorar su salud física, mental, emocional y social.
El jazz es una forma de entender la música y de relacionarse con ella.
¿Por qué estudiar jazz y música moderna?
Estudiar jazz y música moderna es un paso decisivo para ser en un músico más completo, creativo y versátil. Además, contar con un título oficial es fundamental si quieres dedicarte a la docencia. Convierte tu pasión en un camino profesional con amplias salidas laborales.
La microfonía es parte esencial en muchos de los productos culturales que consumimos.
La microfonía y sus técnicas más habituales
Cada sonido tiene unas características propias que necesitan de unas técnicas de grabación diferentes, algo de lo que se encarga la microfonía.
