Adrián Suárez Mouriño
Enrique José Sainz Navarro y Pablo Rodríguez-Tembleco se incorporan al claustro universitario para aportar su experiencia en desarrollo de videojuegos, inteligencia artificial y diseño sonoro, reforzando la conexión entre formación y práctica profesional.
En lo que respecta a nuestro grado de videojuegos, en UNIR nos preocupamos por ofrecer una formación oficial, que ayude al alumno a generar un potente portfolio y que le brinde opciones reales de empleabilidad en la industria del videojuego. Para lograrlo, ademas de contar con un buen plan de estudios y opción a prácticas al finalizar el grado, necesitamos contar con los mejores profesores posibles en el claustro.
En este nuevo año que comienza, el Grado en Diseño y Desarrollo de Videojuegos se verá reforzado por dos nombres que son muy conocidos en el sector: Enrique José Sainz Navarro y Pablo Rodríguez-Tembleco, conocido como Pau. Enrique José reforzará el aprendizaje de Unity y Unreal, así como el desarrollo de videojuegos multijugador con dichos motores y la aplicación de IA para videojuegos.
De Commandos al desarrollo independiente
Enrique José Sainz Navarro cuenta con una trayectoria vinculada a diferentes etapas de la evolución de la industria del videojuego. Entre sus primeras experiencias profesionales destaca su participación en Pyro Studios, el estudio español responsable de la conocida saga Commandos.
Posteriormente, trabajó en compañías como Digital Chocolate y Virtual Toys, ampliando su experiencia en diferentes modelos de producción y desarrollo. También formó parte de Zitro Global, donde participó en proyectos relacionados con los videojuegos de azar.
Esta trayectoria le ha permitido conocer distintas áreas de la industria, desde el desarrollo de títulos comerciales hasta la creación de proyectos independientes.
Como desarrollador independiente, fundó Spirit VG y TeamGarden Studio, estudios vinculados a la publicación de videojuegos como Panic BCN, El Sello Mágico y Keru Keru Octopus Love.
Su incorporación al claustro permitirá reforzar la enseñanza de Unity y Unreal Engine, dos de los motores más utilizados en la creación de videojuegos. También abordará el desarrollo de experiencias multijugador y las posibilidades de aplicación de la inteligencia artificial a estos entornos.
Más allá del manejo técnico de las herramientas, su experiencia permitirá profundizar en las decisiones de diseño que acompañan a cualquier proyecto: qué motor utilizar, cómo adaptar sus posibilidades a las necesidades del juego o cómo resolver las limitaciones que aparecen durante el desarrollo.
El sonido como parte de la experiencia de juego
La segunda incorporación es Pablo Rodríguez-Tembleco, conocido profesionalmente como Pau, cuya trayectoria está vinculada al diseño sonoro y la producción de audio para videojuegos.
Entre los títulos en los que ha trabajado destacan Tape: Unveil the Memories y Endling, dos proyectos que muestran la importancia del sonido para construir atmósferas, reforzar emociones y acompañar el desarrollo narrativo.
Su experiencia profesional incluye su paso por Play’n GO, donde ha desempeñado funciones relacionadas con la dirección, producción, diseño e implementación de música y efectos sonoros.
También ha trabajado en Tequila Works como diseñador de sonido sénior y diseñador narrativo, así como en Saber Interactive, donde desarrolló funciones de diseño técnico de sonido.
A ello se suma su experiencia en Herobeat Studios y BlackChilliGoat Studios, participando en proyectos desde ámbitos como la dirección de audio y el diseño narrativo.
Música, narrativa y diseño sonoro
La trayectoria de Rodríguez-Tembleco permite abordar una de las dimensiones fundamentales del desarrollo de videojuegos: la relación entre sonido, jugabilidad y narrativa.
La música y los efectos sonoros no constituyen únicamente elementos decorativos. Pueden orientar al jugador, anticipar situaciones, transmitir información sobre el entorno o reforzar las emociones que acompañan a una determinada secuencia.
Por ello, el trabajo del diseñador de sonido requiere comprender tanto las herramientas técnicas de implementación como el funcionamiento narrativo del videojuego.
Esta relación entre disciplinas resulta especialmente relevante en proyectos donde las decisiones del jugador modifican el desarrollo de la historia. En estos casos, el sonido debe adaptarse a diferentes situaciones y responder de manera coherente a la interacción.
En UNIR Revista ya hemos abordado cómo escribir la historia de un videojuego desde la perspectiva de un diseñador narrativo, una especialidad estrechamente relacionada con la construcción de experiencias audiovisuales interactivas.
Los mejores docentes de videojuegos
Las incorporaciones de Enrique José Sainz y Pablo Rodríguez-Tembleco se suman a un claustro del Grado en Diseño y Desarrollo de Videojuegos en el que participan profesionales como Alberto Murcia, Judit Cuesta, Lorenzo de los Ángeles o Jonathan Gómez, entre otros docentes, investigadores y especialistas del sector.
La combinación de perfiles académicos y profesionales busca ofrecer una formación que integre los fundamentos del diseño y desarrollo de videojuegos con las metodologías y herramientas utilizadas en proyectos reales.
Este enfoque resulta especialmente relevante en una industria donde los procesos de producción exigen la colaboración entre disciplinas. Programación, arte, diseño, narrativa y sonido deben trabajar de forma coordinada para transformar una idea inicial en una experiencia jugable.
Comprender cómo se relacionan estas áreas permite al futuro desarrollador adquirir una visión más completa del proceso creativo y técnico.
LabDesign: experiencias profesionales más allá del aula
La conexión con la industria también se desarrolla mediante actividades complementarias a la formación académica.
Entre ellas destacan las sesiones LabDesign OPEN, encuentros abiertos tanto a estudiantes como a personas interesadas en conocer el sector, en los que profesionales de la industria presentan sus proyectos y comparten experiencias relacionadas con el desarrollo de videojuegos.
Estas actividades permiten acercarse a los procesos de trabajo, conocer las decisiones que se toman durante la producción y plantear preguntas directamente a quienes participan en proyectos profesionales.
UNIR organiza además sesiones LabDesign dirigidas exclusivamente a estudiantes matriculados, con contenidos específicos vinculados a su formación.
Este tipo de iniciativas complementa el aprendizaje académico al ofrecer una perspectiva sobre los desafíos técnicos, creativos y organizativos que aparecen durante el desarrollo de un videojuego.
Formación práctica para futuros desarrolladores
El Grado en Diseño y Desarrollo de Videojuegos de UNIR es una titulación universitaria oficial de cuatro años, impartida mediante metodología online, que combina conocimientos técnicos y creativos relacionados con la producción de videojuegos.
Su planteamiento incluye el aprendizaje de motores como Unity y Unreal Engine, el desarrollo de proyectos y la elaboración de un portfolio que permita mostrar las competencias adquiridas durante la formación.
También contempla la realización de prácticas y posibilidades de reconocimiento de créditos para estudiantes procedentes de determinadas titulaciones de Formación Profesional, de acuerdo con los requisitos académicos aplicables.
Las incorporaciones de Sainz Navarro y Rodríguez-Tembleco refuerzan así dos áreas relevantes para el desarrollo actual de videojuegos: la programación y el diseño de experiencias interactivas, por un lado, y la creación e implementación de sonido, por otro.
En una industria caracterizada por la evolución constante de sus herramientas, la experiencia profesional del profesorado puede contribuir a que los estudiantes comprendan no solo cómo funciona una tecnología, sino también cómo se utiliza para resolver problemas reales de diseño y producción.
Una conexión entre universidad e industria que permite acercar el aprendizaje a los procesos, decisiones y desafíos que afrontan los profesionales del videojuego.
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