UNIR Revista
El porfolio de diseño es una herramienta vital para un diseñador gráfico: es su currículum visual y su mejor gancho para captar a potenciales clientes o empleadores.
Para los diseñadores gráficos, la manera de presentar su trabajo a potenciales clientes es su portafolio, denominado también portfolio o porfolio. El portafolio de diseño es una selección de sus mejores trabajos, ordenados siguiendo una cronología, concepto o idea propia de cada profesional, con la ambición de dar una visión global de su experiencia y de la calidad de su trabajo.
Así, el porfolio de diseño es una herramienta vital para un diseñador gráfico: es su currículum visual y su mejor gancho para captar a potenciales clientes o empleadores. Por eso, además de un cuidado diseño —acorde al estilo y personalidad del diseñador— se recomienda mantenerlo actualizado y añadir la información adicional que sea pertinente. También, tenerlo subido a la Red e ir añadiendo trabajos nuevos para que se entienda que el profesional está activo.
Tanto en el desarrollo del Máster en Diseño Gráfico Digital online como en el Grado en Diseño Digital y Gráfico online, ambos de UNIR, los alumnos van generando su portafolio a medida que realizan las actividades del curso. Su pieza principal es el Trabajo Fin de Máster o Grado, pues en él se resumen todas las cualidades obtenidas durante la formación.
¿Cómo crear un portafolio de diseño?
Ilustración, tipografías, logotipos, infografías, diseño de medios impresos o web, creación de packaging… No importa cuál sea la especialidad del diseñador gráfico, su porfolio tiene que permitir conocer su trabajo y destacar las que considera que son sus mejores creaciones.
También es importante centrarse en mostrar los trabajos por los que un diseñador gráfico quiere ser contratado. Si, por ejemplo, se quiere destacar en edición editorial, los trabajos destacados deben girar en torno a eso.
Portafolio digital de diseño gráfico
Además, contar con una versión online es clave para aprovechar las ventajas de Internet y llegar a un mayor público y ampliar la red de contactos. Aunque los diseñadores o creativos cuenten con un porfolio físico (que muestran a sus clientes en reuniones o que utilizan para exponer), en la actualidad, la gran mayoría de los profesionales optan por tener portafolios digitales.
En este sentido, Internet ofrece diversas páginas web que facilitan la creación de un portafolio profesional online desde cero. Plataformas como Behance, Carbonmade, DevianArt o Dribbble ofrecen a los diseñadores diversas opciones para crear su primer portafolio en línea, con plantillas adaptadas a las necesidades visuales de este tipo de recurso y, en algunos casos, permitiendo la personalización del dominio web para empezar a potenciar su marca persona.
En todas estas plataformas, los pasos más habituales para crear un portfolio de diseño son:
- Crear un perfil de usuario, con el nombre artístico que el diseñador utilice para sus trabajos.
- Recopilar sus proyectos y cargarlos en la plataforma.
- Establecer un orden, cronológico o por temática para que la galería sea atractiva y refleje el estilo de su creador.
Estas plataformas permiten a los creadores y diseñadores adaptar de forma sencilla una plantilla básica a su estilo y cargar una galería con sus diseños para crear su primer portafolio de diseño.
A medida que avanza su carrera, muchos profesionales optan por el desarrollo de su propia web, con un dominio que refleje su marca personal y un diseño que sea acorde con su trabajo y lo que quieren transmitir al público.
En resumen, el contenido de cada portafolio dependerá del diseñador gráfico: ilustraciones digitales o digitalizadas, portadas de libros, fotografías… El porfolio incluye también otras secciones que ayudarán al profesional a conectar con otros creadores o potenciales clientes como sus datos de contacto y redes sociales en las que está activo.
Entre los portafolios de diseñadores que encontramos en Internet están:
- Los de grandes creadores como Milton Glaser o Saul Bass.
- Agencias especializadas en diseño como Also, Momkai o Toyfight.
- Ilustradores como el francés Jean Jullien o la artista de las tipografías Jessica Hische.
