Timor mortis: El arte de temer a la muerte

La muerte ha sido, desde siempre, una de las obsesiones más profundas de la humanidad, no solo como destino inevitable, sino como misterio que ha inspirado temores, creencias y expresiones artísticas. Desde los frescos medievales de la Danza Macabra, que igualaban a reyes y campesinos ante el fin, hasta la poderosa alegoría en la literatura con “Las Coplas por la muerte de su padre” de Jorge Manrique, el arte ha servido como espejo de nuestros miedos, creencias y esperanzas.

En cada época, la forma de representar a la muerte ha estado ligada a los eventos que marcaron la sociedad. ¿Qué nos revelan las imágenes del pasado sobre la manera en que cada sociedad entendió la vida y su inevitable final? En este encuentro nos adentramos en un viaje a través de la iconografía de la inevitable guadaña, explorando cómo el arte medieval y moderno no solo reflejó el miedo a lo efímero.

La ponente Lidia G. Merenciano, arqueóloga y divulgadora cultural en redes sociales con casi un millón de seguidores, propuso una mirada crítica a los símbolos que acompañaron a las sociedades entre los siglos V y XVIII, permitiéndonos reconocer en esas imágenes un espejo de nuestra propia relación con la vida, la muerte y la trascendencia.